Concerto

O Concerto no Período Barroco

O concerto solo tornou-se popular entre compositores como Antonio Vivaldi (1678-1741), que escreveu mais de 400 concertos para vários instrumentos. Seus concertos mais famosos são um grupo de quatro conhecidos como The Four Seasons (As Quatro Estações). Estes são concertos de violino, e cada concerto trata por sua vez de uma das estações: primavera, verão, outono e inverno. Muitos outros compositores barrocos escreveram concertos: Johann Sebastian Bach (1685-1750) escreveu vários concertos para violino, embora apenas dois tenham sobrevivido, os outros foram perdidos. Ele também escreveu concertos solo para o cravo. George Frideric Handel (1685-1759) escreveu concertos para o órgão. Os órgãos na Inglaterra eram muito pequenos naqueles dias e se equilibravam bem com uma orquestra. Handel às vezes fazia pausas em seus concertos onde o solista podia improvisar (maquiar) alguma música. Estas partes improvisadas ficaram conhecidas como "cadenzas". Desde então, os concertos têm cadenzas onde o solista pode mostrar como eles são brilhantes ao tocar e ao improvisar. Alguns compositores escreveram seus próprios cadenzas.

O Concerto no Período Clássico

No período clássico Joseph Haydn (1732-1809) escreveu alguns concertos, incluindo dois para o violoncelo, mas ele é mais conhecido por suas sinfonias. Foi Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) quem escreveu muitos concertos maravilhosos para piano. Isto foi numa época em que o piano era um instrumento novo. Mozart era um pianista brilhante e escreveu a maioria deles para se apresentar. Ele também escreveu cinco concertos de violino, quatro concertos de trompa, dois concertos de flauta e um concerto de clarinete. Ele também escreveu concertos para mais de um solista, por exemplo, um concerto de flauta e harpa e um concerto de violino e viola, que ele chamou de Sinfonia Concertante. Nessa época os concertos sempre tinham três movimentos: um rápido (geralmente em forma de sonata), um lento, e um rápido movimento (muitas vezes um rondó) para terminar.

Ludwig van Beethoven (1770-1827) tornou-se famoso como pianista antes de ser conhecido como compositor. Ele escreveu cinco concertos para piano. O último, conhecido nos países de língua inglesa como o Concerto do Imperador, é uma obra muito grande e poderosa que aguarda ansiosamente a música do período romântico. Beethoven escreveu um belo concerto para violino. Na época todos achavam que era muito difícil para o solista tocar, mas como os compositores escreviam músicas cada vez mais duras, os tocadores tinham que se tornar cada vez melhores. Hoje em dia todo violinista profissional deveria ser capaz de tocá-la. Beethoven também escreveu um Concerto Triplo para piano, violino, violoncelo e orquestra.

O Concerto no Período Romântico

O século XIX é conhecido como a era do Romantismo. As pessoas adoravam homens criativos como artistas, músicos e escritores (ainda não havia chegado o momento de as mulheres serem iguais). Eles eram vistos como heróis. O concerto se encaixava muito bem nesta forma de pensar. O solista foi um grande herói e o concerto lhe permitiu mostrar sua grande técnica. O violinista e compositor Niccolò Paganini (1782-1840) foi um desses grandes heróis. Ele tocava violino como ninguém jamais havia feito, e porque era um homem magro, magro, de rosto pálido e cabelo comprido, as pessoas o achavam parecido com o diabo. Ele escrevia concertos de violino que na época só ele sabia tocar.

Concertos Românticos e Modernos

Alguns dos mais famosos concertos de violino dos séculos XIX e XX incluem os de Felix Mendelssohn, Max Bruch (no 1), Johannes Brahms, Pyotr Ilyich Tchaikovsky, Edward Elgar, Dmitri Shostakovich (no 1), Béla Bartók, Alban Berg, Igor Stravinsky e Sir William Walton.

Os famosos concertos para piano depois da época de Beethoven incluem os de Frederic Chopin (2), Robert Schumann, Johannes Brahms (2), Pjotr I. Tchaikovsky (3), Edvard Grieg, Sergei Rachmaninoff (4), BélaBartók (3), Sergei Prokofiev (5) e Igor Stravinsky.

Os famosos concertos de violoncelo incluem os de Antonín Dvořák, Edouard Lalo, Edward Elgar e Dmitri Shostakovich. Tchaikovsky escreveu uma peça para violoncelo e orquestra chamada Rococo Variations e Benjamin Britten escreveu uma peça para violoncelo e orquestra que ele chamou de "Sinfonia do Violoncelo" porque o violoncelo e a orquestra são de igual importância. Brahms escreveu um concerto duplo para violino e violoncelo com orquestra.

Há concertos de viola de Paul Hindemith e William Walton, e Hector Berlioz escreveu Harold na Itália, que é como um concerto de viola.

Os famosos concertos para instrumentos de sopro de madeira incluem dois para clarinete de Carl Maria von Weber, clarinete e concertos de flauta de Carl Nielsen, um concerto para clarinete de Aaron Copland, um concerto para oboé de Ralph Vaughan Williams.

Richard Strauss escreveu dois concertos para a trompa francesa. Nikolai Rimsky-Korsakov escreveu um concerto para trombone e Ralph Vaughan Williams escreveu um concerto para tuba.

Os compositores modernos têm escrito concertos de percussão. Geralmente são peças para um percussionista tocando muitos instrumentos de percussão diferentes, e um acompanhamento de orquestra. James MacMillan escreveu uma peça para percussão e orquestra chamada Veni, Veni Emmanuel.

Joaquin Rodrigo escreveu várias obras para violão e orquestra, incluindo o Concierto de Aranjuez.

Béla Bartók escreveu uma peça chamada Concerto para Orquestra. Ele lhe deu este título porque, embora seja uma peça para orquestra (como uma sinfonia), há muitos solos para os diferentes instrumentos. Outros compositores, como Alan Hovhaness, também escreveram concertos para orquestra.

Sir Peter Maxwell Davies escreveu dez concertos, cada um para um instrumento solo diferente. Eles são conhecidos como os "Concertos Strathclyde".